Мастер державного искусства

Гены тут постарались или профессиональная необходимость быть в форме, не знаю, только не то что старым, но и пожилым человеком его называть неловко. Между тем в профессиональных кругах у него репутация одного из наиболее значимых современных скульпторов и мастера медальерного искусства, а в Московском и в Санкт-Петербургском монетных дворах его имя не только известно, но и почитаемо.

…Он родился в Курске за месяц до начала Великой Отечественной. Дом, затейливым полукругом выходящий на нынешнюю улицу Дубровинского, и сейчас стоит на своем месте, хотя новая шиферная кровля изрядно испортила его внешность… Из этого дома мать унесла его, младенца, на руках за 40 километров от Курска, в Льговский район, где жили дальние родственники, подальше от войны.

Небогатым было его детство, тем более в многодетной семье (он – шестой ребенок). Первая коробка с красками у него появилась, когда решил, что будет поступать в художественное училище. На выбор повлиял сосед Виктор Воронин, дядя Витя, который работал в худфонде. Он не то чтобы учил Генку, но кисть подержать давал. А рисовал мальчик на книгах – например, на оставшихся белыми страницах набрасывал портрет писателя, которого проходили в школе... Получалось довольно похоже.

Словом, и без специальной подготовки поступил в училище с первого захода, после седьмого класса. Учился увлеченно. Он и сейчас считает, что программа в училище была отличная, знания давали лучше, чем позднее на худграфе пединститута.

После окончания уехал руководить изостудией в Курганскую область, в Шад­ринск. А через год его призвали в армию.

Мысль о том, что надо учиться дальше, его не оставляла. Возможно, он стал бы живописцем или графиком, но подать документы в институт им. Сурикова не смог: к началу экзаменов его еще не демобилизовали из армии. В Строгановке экзамены были позже. Так, отчасти волей случая он стал (по диплому) художником декоративно-прикладного искусства.

Он делает рельефы в дереве: «Вещий Баян», «Первопечатник Иван Федоров», «Андрей Рублев». Большой рельеф по мотивам «Слова о полку Игореве» и сегодня украшает библиотеку им. Льва Кассиля в Москве.

...По выражению самого художника, топор и пила, карандаш и кисть сопутствуют ему всю жизнь. А начиналось все с любви к дереву и рисунку: первые рельефы, портреты, зарисовки. Он и сегодня практически не расстается с карандашом и блокнотом, постоянно зарисовывая и увиденное, и свое настроение, мироощущение…

Поиски собственного пути в творчестве не прекращались. Какой вид искусства, какую форму для выражения своих мыслей и идей выбрать? Его волнует история Отечества, ему не чужда современность, ему интересны и культура, и политика... Найти решение помогла состоявшаяся в Москве в 1970 году первая выставка медальерного искусства. (Тут надо пояснить, что специальные классы медальерного искусства отсутствовали в художественных вузах страны. Тем не менее интерес к медали оказался велик, и уже появилась дисциплина – искусство медали, того особого искусства, которое позволяет художнику проявить всю полноту таланта, продемонстрировать философское видение мира, заставить зрителя задуматься).

Медальерное дело увлекло Геннадия Правоторова, и во второй, состоявшейся через пять лет выставке, он представил свои работы полноправным участником. Его дебют в этом жанре отмечен дипломом. Причем сразу стало понятно, что он не просто мастеровит, но имеет собственный, узнаваемый стиль. Широк спектр его интересов и разнообразен диапазон работ: на выставке достойное место заняли классические портретные медали и образы-метафоры Правоторова. Его медали и рельефы – открытые книги, обращенные к духовным способностям зрителя: «Минорное звучание», «Жница», «Плач», «Пушкин и Натали», «А.П. Чехов». Лирика, история, экология, религия – все становится темой для размышления и диалога со зрителем.

Стремление к развернутому решению той или иной темы – характерная особенность творчества Геннадия Ивановича. А потому он часто создает серии медалей и плакет: «Патриархи московские и всея Руси», «Президенты Российской академии художеств», «Первый отряд космонавтов», «Российские полководцы» – эта серия посвящена 70-летию Победы. В ней созданы образы россиян, сыгравших выдающуюся роль в истории Отчизны – от Александра Невского до Георгия Жукова. Есть в этой серии и плакета, посвященная наместнику императора Александра II на Кавказе, генералу-адъютанту Александру Барятинскому, чье имя связано с малой родиной автора – курской землей.


Надо сказать, что тема России во всей ее широте занимает особое место в творчестве мастера. Решая её многоаспектно, со стремлением развернуть действие в длительных временных рамках, к 1000-летию крещения Руси он создает триптих «Русь». Это показ в миниатюре истории создания русского государства, объединения земель вокруг Москвы, становления ее культуры. Тема истории государства продолжается в серии медалей, посвященных правителям России от Владимира Мономаха до Николая II: «Династия Романовых», «Рюриковичи»...

Не меньше привлекают медальера и личности, создававшие самобытную русскую культуру. Появляются медали «Протопоп Аввакум», «Кирилл и Мефодий», «Даниил Заточник», «Анд­рей Рублев», «М.Ю. Лермонтов», «П.И. Чайковский», «А. Блок»...

Об одной из медалей хотелось бы рассказать подробнее. Когда в Курске решили проводить вокальный конкурс имени Г.В. Свиридова, автор идеи и организатор Леонид Марченко, задумавшись о наградах для победителей, обратился к земляку. Надо ли пояснять, что этот заказ Геннадий Правоторов выполнял с особым чувством! Так что вокалисты, побеждающие в конкурсе (а он, как известно, стал традиционным и проводится каждые два года), получают за исполнение музыки курянина медаль, созданную курянином!

…У Геннадия Правоторова свой узнаваемый стиль, основанный на своеобразной игре света и тени, создающей ощущение легкости, ажурности. Но он не отказывается и от традиционной медали, отдавая дань ее неповторимой пластической ценности, четкости и ясности композиционного решения, художественного слияния шрифта с рельефом. Но подчас он меняет форму медали, подчиняя ее главной идее («Бытие», «Грех», «Через тернии» и др.).

Геннадий Иванович относится к медальерному искусству с почтением, называет его державным. Он говорит: «Медаль мала, но требует сил, страсти, знаний из многих областей культуры и, как гипнотическая сила, притягивает к себе и молодых, и маститых художников, поглощая энергию, волю, интеллект». Именно как медальер он был принят в Союз художников. Его успехи на медальерном поприще не раз были отмечены. На Международном конкурсе «Возрождение медали» (ФИДЕМ) скульптор был удостоен звания лауреата «За лиризм и поэтику в искусстве медали». А серия из 20 медалей «Династия Романовых» удостоена серебряной медали Российской академии художеств.

Отдельного разговора заслуживают плакеты. Многие из них, выполненные в сложнейшей технике, продолжают лучшие традиции отечественной мелкой пластики – православных складней и икон. Тематика их не менее разнообразна, чем медалей, но в них, как мне кажется, особенно ярко отразился философский постулат Геннадия Ивановича. Он считает, что самое ценное в любом творчестве определяется понятием «лирика».

– Машины, пароходы, дороги, мосты, ракеты – все это нужно только для того, чтобы встретились Он и Она и появились дети, которые должны расти в обустроенном для счастья мире, – утверждает Геннадий Правоторов.

Многочисленные плакеты, созданные им, пронизаны лирическим мироощущением, невероятно поэтичны.

Кстати, о поэзии. Ритмически организованные строки, пожалуй, всегда звучали в его голове. Но он не называл это стихами, а главное – никогда не переносил на бумагу.

В 1975 году профессиональная судьба забросила его в Чехословакию. И три с лишним года он возглавлял отдел выставок Союза советских обществ дружбы в Праге. Спустя три года состоялась еще одна длительная зарубежная командировка – в Югославии, в Белграде он был заместителем директора Русского дома по выставочной деятельности. И вот вдали от дома у него возникло непреодолимое желание перенести звучавшие в голове слова на бумагу. Как-то неожиданно выяснилось, что стихов хватает на сборник. А сегодня Геннадий Иванович – член Союза писателей, автор уже 11 книг, в которых стихи соседствуют с эссе. Подчас его поэтические строки становятся рельефными в прямом, а не в переносном смысле слова: они органично вписываются в медаль или плакету, дополняя и расширяя смысл произведения.

«Тобольск. Тобольск, сибирская столица…» Его историю, имена прославивших город людей запечатлел Геннадий Правоторов и в поэтических строках, и в большой серии медалей. А еще мастер создал необычайно красивые врата для храма Покрова в ансамбле Тобольского кремля. Но, к сожалению, существуют они пока лишь в пластилине, хранящемся в его мастерской, а художник мечтает, чтобы они все же появились в том месте, для которого он мысленно их предназначал.


Еще одно направление творчества мастера – мемориальные доски. Их можно встретить и за рубежом, но, конечно, большая их часть выполнена для Москвы. Одну из самых интересных, посвященную 170-летию венчания Александра Пушкина и Натальи Гончаровой, можно увидеть в церкви Большого Вознесения у Никитских ворот.

Как автор монументальной скульптуры Геннадий Правоторов, пожалуй, менее известен. Но об одном из созданных им памятников просто невозможно не упомянуть.

Еще во время работы в Русском доме в Белграде художник много думал о жизни и судьбе последнего русского императора. В Сербии к Николаю II относятся с огромным почтением и благодарностью: он спас их окруженную армию от уничтожения и помог таким образом сохранить независимость страны.

К 100-летию начала Первой мировой войны в Сербии решили поставить памятник российскому императору. Инициативная группа с сербской стороны, а с российской – Фонд исторической перспективы обратились к Геннадию Ивановичу с предложением принять участие в создании этого монумента, которое он с радостью поддержал. И сегодня на месте, где располагалось посольство Российской империи в Сербском королевстве, стоит величественный монумент. «Он так органично вписался в городской пейзаж, что кажется, стоял там всегда», – утверждают белградцы.

Художник Правоторов Курск не забывает – в нем живет «любовь к родному пепелищу, любовь к отеческим гробам». Каждый год 4 августа он приезжает в родной город, чтобы почтить память родителей. Первым делом, конечно, идет в гости к братьям, родственникам. А потом – к собратьям по искусству, со многими из которых его связывает еще студенческая дружба, а с некоторыми, как, например, с Николаем Криволаповым, еще и цеховое родство.

Людмила ТРЕТЬЯКОВА
г. Москва

Наша справка

Геннадий Иванович Правоторов, Народный художник РФ, действительный член Российской академии художеств (академик), секретарь Союза художников России, член Союза писателей России.
Награжден золотой медалью  и другими знаками отличия Российской академии художеств.
Его работы находятся в российских и зарубежных музеях, монументальные панно и рельефы –  на зданиях Москвы, городов России и других стран.
Геннадию Ивановичу Правоторову недавно исполнилось 75 лет. В профессиональных кругах у него репутация одного из наиболее значимых современных скульпторов и мастера медальерного искусства


< Вернуться к содержанию

VIP # 06-2016

Комментарии пользователей



Последний комментарий